中国传统绘画博大精深，画家用毛笔在宣纸上作画的传统已沿袭了千年，而在峨眉山却有一种神奇的绘画——手指画。画家以手指和手掌作为主要工具，运用钩、皴、点、染、洒、抖等手法，在各类画纸上创作绘画。画作有中国传统之美，却又与毛笔画有所不同，在画坛中独树一帜。说到峨眉山指画，就不得不提起当地著名画家林栩，他从小随父林木学艺，后有幸所得中国画四大体系齐派（齐白石）传承人齐良迟、黄派（黄宾虹）传承人吴一峰、徐派（徐悲鸿）高徒黄纯尧、石派（石鲁）传承人吴孝杰的真传，成为中国画四大体系的传承人。青年时期，林栩被高人传授指画绝艺，后来他多年来致力于峨眉山指画的传承、发展和推广。去年7月，四川省非物质文化遗产名录公之于众，峨眉山指画名列其中，这是对有着悠久历史文化底蕴的峨眉山指画的肯定，也是林栩多年努力创新的成果。近日，在接受华西都市报记者的独家专访时，林栩将自己与指画的不解之缘娓娓道来。

雪鸿指爪

书香世家博采众长

“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。”这句颇具禅意的诗句出自宋代大文豪苏轼，这句话其实也可以为画家林栩的艺术生涯画上注脚，凡事有始必有终，如果林栩昔日不对绘画如此痴迷，没有遇到诸多良师，他不会取得今天的成就，就像大雁偶然落地，那雪泥上势必会出现它的爪痕。

林栩1964年出生在峨眉山的一个书香世家，父亲林木是当地的文化名人，对绘画、文学、音乐、书法、篆刻都有造诣。林栩和他的三个哥哥从小都在父亲林木的指导下学习美术、书法、文学。有了家庭艺术环境的熏陶，林栩从小就酷爱文化艺术。很小时父亲就教他拿铅笔对物写生，而他自己也对画画很感兴趣。“大人在搞这个，自己在旁边看着手也发痒”。在父亲的指导下，林栩开始学素描和水粉，由于父亲更钟爱国画，于是在十来岁的时候，林栩终于拿起毛笔正式步入国画大门。

得益于从小生长的县文化馆，他高中毕业后又进入文化馆工作，因此林栩有很多机会与画家前辈们接触。说到曾帮助过自己的老师们，林栩坦言“父亲从小就教育我们要吸收众家之长，他从来没有门户之见。所以就影响了我后来的老师来自全国各地。”林栩6岁时创作的美术作品就入选了全省儿童美术作品展。后来，四川省文化厅、四川省美术家协会为其举办了两次画展。

上世纪80年代，林栩又拜艺于齐白石第四子齐良迟门下，又在吴一峰、黄纯尧、张志成、李道熙、岑学恭、吴孝杰、宋智明等大家门下学习中国画，并向冯星平等大家学习西画，从而练就了扎实的造型能力和笔墨功底。尽管有众多名家的指导，林栩却没有拘囿任何人为老师。因为他不想被一位老师的知识局限，“不能只学一个老师，要学众家之长”。他这打破传统的门户之规，反而得到了大家的肯定。

不吝指教

指画大师传授绝学

林栩与指画结缘完全是出于偶然，这是因为他自己结识的一位老师——李克雄。李克雄的人生曲折。他毕业于解放前的重庆西南美术专科学院（四川美术学院的前身）。读书期间，李克雄曾向张大千和徐悲鸿两位大师学艺。然而历史弄人，文革时，曾做过地下党的李克雄被错打成反革命，平反后也没有被落实政策。于是他隐居乡野，连画画也只能偷偷摸摸。

林栩记得第一次见到李克雄，是在乡下的农舍里。1981年，林栩偶然听说有一个农民，画画得很好，好学之心驱使他打听到了这个人的地址。有一天，林栩骑着自行车在田边的小路旁找到了李克雄家。据林栩回忆，自己刚推门时，李克雄正在一个很小的带抽屉的方桌上画画，听到有人来时马上就把抽屉打开，一下子把画放进抽屉，然后关了，很警惕地盯着他。在后来的交往中，已经七十多岁的李克雄被林栩的真诚打动，慢慢的两人建立起深厚的友谊，成了忘年交。

有一次李克雄高兴之时，得知林栩没有看过用手指作画，便当面画了一幅手指画，同时也把指画绝学毫无保留地传授给这个年轻人。看着李老的手指在纸上飞舞，林栩对指画产生了浓厚的兴趣。回家后他也尝试着画了一幅指画。对于人生中的第一幅指画，林栩记得很清楚：“我画的一群送葬的人，地平线放得很矮，天空留了很大的面积。天空上我直接用手蘸淡墨拍了两个巴掌，下面是一群送葬的人。画了我对生命、对宇宙的一种理解。这个手掌就好像是一种无形的规律，控制着人们，表达一种对生命、对自由、对归宿的感悟。”从此，林栩就在李克雄的指点下，开始揣摩研究指画。

据林栩介绍，中国历史最早关于用手指作画的记载是在唐朝的张璪，但他不是完全画指画，而是一幅毛笔画中局部用手指完成。“自他以后再也没有找到手指画的记载，指画断代了。直到清朝。清朝才出现了指画空前繁荣的局面，涌现出很多指画家，其中以高其佩的成就最为突出，于是大家公认高其佩是手指画的创始人。在高其佩的时代，指画已经形成了一门独立的艺术。高其佩曾经到四川成都做过十一年的官，在此期间他就把手指画这门技艺在四川传了下去，而峨眉一派流传至今。”林栩告诉华西都市报记者。

首屈一指

锐意创新收获赞誉

其实手指画早在原始社会就存在了。林栩曾论证过“艺术起源于手指画”的观点：原始人用手蘸有颜色的矿物质或动物的血，在自己身体上或者岩石上涂抹，这就是最早的指画。现在从一些民族的风俗当中，还可以看到指画的痕迹，像非洲人，印第安人，还有彝族人，都会用手在自己身上涂画。所以“艺术起源于指画，指画打开了人类的审美之门”。“由于艺术起源于此，所以我们要追溯根源，”这也是林栩要研究指画的原因之一。

林栩坚持指画的另一原因是被指画独特的魅力所吸引。他认为，艺术是一种语言，手指画有手指画的语言，毛笔画有毛笔画的语言。手指画独特的味道是毛笔画没有的：毛笔含水量大，画在纸上很饱满；手指同样画一笔，由于吸墨量很少，是断断续续的，若隐若现，形成了不同的味道，形成了两种语言。事物是相互转化的，手指画吸墨量不如毛笔，这本来是它的一个弱点，但是运用到位了就会成为优点，这是毛笔永远不具备的特点。

时代在变化，艺术也需要发展。指画作为一门古老的艺术，如何才能被现代人所接受？林栩通过多年的研究和创新，突破了指画发展的一些瓶颈。过去的指画基本都是画在熟宣纸上，因为水在熟宣纸上不浸润，可以争取时间更好的靠手把墨汁勾勒在纸上。手指蓄水、蓄墨、蓄色的量少，指画很难像毛笔那样画出丰富的层次来，所以以前的指画作品皆以强“骨”，而轻“墨”、“色”，即强调以线勾勒实物的轮廓，而难得有从最淡至最浓、从最浅至最深的全部层次的“全墨”、“全色”之境界。而林栩以创新的“没骨画法”创作山水、花鸟、人物、走兽指画，在强“骨”的同时，也注重“墨”、“色”，形成了独具风格的“没骨全墨、全色指画”。

虽然叫“指画”，但除了手指，一双手都是他作画的工具，“每根手指都要用上，指甲储墨储水，可以勾勒细致的线条，要画荷叶、山脉时，手掌也能派上用场。”如指画《氤氲润峨眉》，落墨处枯润相济，干湿相间，整幅画墨色层次分明，浓淡相生，意境深远。此外，林栩还能够在生宣纸、甚至复印纸等上作画。过去的指画只是用手作画，而林栩认为只要不用笔，指画可以以手为主，兼用其他工具作为媒介来作画，这赋予了指画更多的当代性。就是这样的创新，2006年，峨眉山指画成功申报为乐山市非物质文化遗产名录；去年，被四川省人民政府公布为“第四批四川省非物质文化遗产项目”，这个荣誉对林栩来说实至名归。

指日而待

文化遗产终会发扬

林栩坦言，指画目前处于濒危状态，“目前真正研究学习指画的人非常少。一因为是画指画的方式比较特别，很多学生特别是女生怕把手弄脏；第二是画手指画的人不能直接学手指画，需要造型基础，还要学国画达到一定水准，懂韵味、意境，学习要求比较高；还有学术界和政界对手指画的偏见，虽然许多人很喜欢手指画，但是有的人认为这是雕虫小技，是哗众取宠。”

虽然面临一些困难，但林栩依然对指画未来的发展很有信心，并正在努力使指画发扬光大。近年来，林栩发表了关于指画的论文，还专门出版了峨眉山指画的画集。他也无数次到学校、农村、部队等基层义务讲解和展示指画的魅力。随着峨眉山指画上榜四川省非物质文化遗产名录，但林栩的指画创作有了更加宽广的舞台。

对于峨眉山指画今后的传承，林栩已经开始着手实施了。他对于收弟子的要求非常严格，“我会先教他们毛笔画，直到他们能独立创作有一定水平的毛笔画时才会教他们指画”。据了解，林栩目前有五个学指画的学生，分别是川师大美术学院国画专业毕业、已经开始独立创作的林一雷，川大园林艺术专业研究生在读的林葳，刚考上中国艺术研究院硕士的女学生李松蔚，美术本科生陈雅丽，以及一位近六十岁的农民画家易树生。

峨眉山指画受到越来越多人的关注，这让林栩感到非常欣慰：“现在手指画发展的的环境比以前好，而且它还会得到政府更大的重视和支持，这给予了指画艺术家以前没有的大好机会。”对于指画未来，林栩还有个最大的愿望，就是峨眉山指画能以“中国指画”申报为中国非物质文化遗产和联合国非物质文化遗产名录，因为“手指画是中华民族独有的一门艺术，真正把手指画形成一门完整的艺术只有中华民族”。为此，林栩呼吁中国以手指画画的人应该联合起来，成立一个正式的手指画团体，更好地保护和发扬指画这门中华独有的艺术。

华西都市报记者 杨帆 实习生 杨博文

林栩

林栩又名小木、永空，宏虚居士，虚灵阁主，齐白石艺术第三代传人之一，峨眉山指画单传弟子。上世纪60年代生于峨眉山下一书香世家，本科毕业。现为峨眉山市图书馆馆长，政协常委；乐山市民间文艺家协会副主席，四川省作家协会会员，四川省民间文艺家协会理事，四川省美术家协会会员，四川省工艺美术学会理事，中国工艺美术学会会员，中国民间文艺家协会会员，菏泽地区书画研究院名誉院长，沫若画院顾问，中国图书馆学会会员，四川省摄影家协会会员。从小随父学艺，广交师友。吸西画之精髓，采摄影之法术，融于国画（指画）之笔墨。对写意、工笔重彩、人物、山水、鸟禽都有研究。《火》获中国文联主办的首届“世界华人艺术展”铜奖。四川省美术家协会为其主办“海内外书画家暨林栩国画作品展”；四川省文化厅、美术家协会为其、其父、其兄举办“林木父子书画展”。个人曾获由中国美协、文化部儿童艺术委员会等单位颁发的“21世纪名师奖”、“组织辅导铜奖”、“园丁奖”、“伯乐奖”；被新加坡授予“当代中国杰出书画家”称号。其指画被评为非物质文化遗产并被日本NHK电视台现场直播，参加了成都第二届、第三届国际非物质文化遗产节；以指画慰问抗震救灾英雄陆航团；其作品被中国国家图书馆、四川省文化厅、四川省委党校，澳大利亚赫维湾市、日本柏崎市、高柳丁收藏；国家邮政总局为其出版独幅纪念明信片；中国文联出版社出版了《林栩国画作品》（儒学大师陈立夫为画册题名）、《峨眉山指画》（林木为画册题名）画册，《如是说》文集。其传略及作品收入《中国当代艺术界名人录》等多种辞书。